Mor'vran

Mor'vran
Regie	Jean Epstein
Scenario	Jean Epstein
Muziek	Alexis Archangelsky
Cinema­tografie	Paul Guichard Albert Brès
Productie­bedrijf	Compagnie universelle cinématographique
Première	1 maart 1930
Genre	Documentaire
Speelduur	28 minuten
Taal	Geen
Land van herkomst	Frankrijk
(en) IMDb-profiel
(mul) TMDb-profiel
Portaal    Film

Mor'vran is een Franse korte documentaire uit 1930, geregisseerd door Jean Epstein.

In 1929 leek Jean Epstein, na de ervaringen met Finis Terræ en te midden van de economische crisis, zich bewust af te keren van zijn eerdere experimenten in de studio en zich te richten op de vissers van Bretagne, voornamelijk op het eiland Île de Sein.^[1] Mor'vran markeerde Epsteins eerste poging met geluidsfilm: hoewel de film zelf een stomme film was, werd er in de postproductie een muziekscore besteld bij Alexis Archangelsky, die zich liet inspireren door de Bretonse volksmuziek. De muziek werd opgenomen op een 33-toerenplaat met behulp van het Synchronista-proces, dat het geluid synchroniseerde tijdens publieke vertoningen. Mor'vran ging op 1 maart 1930 in première in het Théâtre du Vieux-Colombier in Parijs, een bioscoop beheerd door Jean Tedesco en uitgerust met het Synchronista-systeem, tussen André Sauvage’s Études sur Paris en een reeks filmpjes van Laurel en Hardy. Het programma vermeldt dat deze film, geproduceerd door de Compagnie Universelle Cinématographique, in opdracht van het Vieux-Colombier werd gemaakt.^[2]

Een oude reclamebrochure voor de film beschreef het als volgt:

"Een snelle oversteek van de Bretonse archipel, het meest westelijke uitsteeksel van het continent: Ouessant, het 'eiland des verschrikkens', de vuurtoren La Jument, het eilandje Molène. Ze bereiken Île de Sein, de meest ruige van de bewoonde plaatsen, waar het leven zich afspeelt te midden van het dreigende geruis van de oceaan. Ondertussen bereidt de bemanning van de Fleur de Lisieux in Brest zich voor op de terugkeer naar het eiland. Een jonge matroos heeft nog even op de kermis verbleven om een ketting voor zijn verloofde, Marie-Jeanne, mee terug te brengen als aandenken van het vasteland. Uiteindelijk voegt hij zich bij de boot, die, ondanks de stormachtige lucht en ruwe zee, niet aarzelt om het anker op te halen. Maar een orkaan breekt los, de zee woelt op, en ondanks de gewaagde manoeuvres van de bemanning wordt de situatie al snel hopeloos."^[3]

Gilles Deleuze schreef in zijn boek L'Image-Mouvement het volgende over de film: Het eiland zou slechts de droom van de mens zijn, en de mens het pure bewustzijn van het eiland. (...) Ouessant, vervolgens Sein, bieden aan Epstein de documentaire bij uitstek waarin alleen de bewoners hun eigen rol kunnen spelen. Uiteindelijk wordt de grens tussen land en water de plaats van een drama waarin de aardse banden aan de ene kant tegenover de lijnen, slepers, touwen en vrij bewegende touwwerken aan de andere kant staan.

De Franse filmconservator Henri Langlois schreef in 1953 voor Cahiers du cinéma het volgende over de film:"In Mor’vran slaagt Epstein er voor het eerst volledig in dit soort verwondering, voortgebracht uit de realiteit, te vertalen. Aanvankelijk gefilmd in intervallen, daarna na Finis Terræ, is het een van de mooiste documentaires in de geschiedenis van de Franse cinema, een waar gedicht over Bretagne en de zee. Het werd vier jaar vóór Man of Aran opgenomen en leverde inspiratie voor de mooiste scènes van die latere film. In Mor’vran voel je in elk moment, zonder dat het te opvallend is zoals in La Chute de la maison Usher, Epsteins vakmanschap, zijn poëtische visie die de dingen transformeert, en het verklaart hoe hij uitspraken kon doen zoals: 'de acteur die mij het meeste voldoening gaf, was het eiland Ouessant, met de mensen die daar wonen en al het water.'"^[4]

In 2011 werd de film gerestaureerd en vervolgens gedigitaliseerd door het L'Immagine Ritrovata-laboratorium in Bologna.^[2]