Idiots

Idiots
Persoonsgegevens
Volledige naam Afke Golsteijn, Floris Bakker
Pseudoniem Idiots
Geboren Amsterdam, beide 1975
Geboorteland Vlag van Nederland Nederland
Nationaliteit Nederlandse
Opleiding en beroep
Opleiding gevolgd aan Gerrit Rietveld Academie
Werkveld sieraadBewerken op Wikidata
Oriënterende gegevens
Periode 2006 tot heden
Stijl magisch realistisch
Bekende werken Ophelia (2006), No Title No Status (2007), Prometheus (2007), This seat is taken (2007)
RKD-profiel
Website
Portaal  Portaalicoon   Kunst & Cultuur

Idiots is het artistieke samenwerkingsverband, opgericht in 2006, van de Nederlandse kunstenaars Afke Golsteijn (Amsterdam, 1975) en Floris Bakker (Amsterdam, 1975). Het duo combineert taxidermie met materialen zoals glas, textiel, smeedijzer, borduurwerk en parels. Hun werk wordt internationaal tentoongesteld in galeries, musea en privécollecties.[1]

Biografie

Afke Golsteijn, Ruben Taneja en Floris Bakker ontmoeten elkaar als studenten aan de Vrije School in Amsterdam. Ze zijn geïnteresseerd in het maken van kunst met dode opgezette dieren. In 1997 leveren Golsteijn en Taneja een bijdrage aan het kunst & cultuuronderdeel Schepperdeschep[2] in het programma Villa Achterwerk met het transformeren van een opgezette flamingo in een kleurige pauw in bruidskleed door gebruik te maken van kleurige tule. Ze vervolgen hun studie aan de Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. Er ontstaat onder andere de slapende haas met rugnummer 13 (kunstwerk waarvan twee titels rondgaan: "Sleeping Hare" en "Zelfportret"). Taneja gaat verder voor zichzelf en zo ontstaat het duo Afke Golsteijn en Floris Bakker.

Golsteijn studeerde van 1999 tot 2003 aan de Gerrit Rietveld Academie, met een focus op textiele vormgeving en edelsmeden.[3] In 2005 kreeg ze een Artist-in-residenceprogramma van het Europees Keramisch Werkcentrum (EKWC).[4] Bakker studeerde ook aan de Gerrit Rietveld Academie en leerde als autodidact het vak van smid kennen. Hij volgde daarna, ook als autodidact, schriftelijk cursussen op het gebied van bedrijfsadministratie en slaagde voor MBA (Moderne Bedrijfsadministratie) en een groot deel van de modules SPD Bedrijfsadministratie. Deze kennis gebruikte hij onder andere voor de keuze voor hun bedrijfsvorm, een vennootschap onder firma (VOF). Sinds 2006 opereren ze als Idiots, waarbij ze sculpturen, sieraden en installaties creëren die een hedendaagse interpretatie van memento mori bieden.[1]

Werk en thema's

Taxidermie en sculpturen

Kunstwerk "Ophelia", geëxposeerd in Het Nationaal Museum van Oslo (Noorwegen) op de Idiots-afdeling.

Het werk van Idiots kenmerkt zich door het gebruik van dode dieren, verwerkt tot kunstobjecten. Hun sculpturen en installaties combineren taxidermie met ambachtelijke technieken, zoals glasblazen, smeden en borduurwerk.[5][6] Hun magisch-realistische stijl, waarbij taxidermie wordt gecombineerd met materialen zoals klei, zijde en glas, creëert verhalen die zowel aantrekken als vervreemden.[7] Een sleutelwerk is Ophelia (2005), een leeuw die in goud oplost, dat de vergankelijkheid van schoonheid en rijkdom symboliseert en deel uitmaakt van de collectie van het Nationaal Museum voor Architectuur en Design in Oslo (objectnummer NMK.2006.0077). Het werk wordt besproken in Steven Connors essay Such Stuff As Dreams Are Made On, waarin het de grens tussen materie en verbeelding verkent.[8][9] In Gold We Trust, een gouden kooi met een bloedende vogel, weerspiegelt maatschappelijke tegenstellingen zoals rijkdom en destructie, zoals gezien in the realityshow De Gouden Kooi. In No Title, No Status (2007) kruipt een kalf uit een tapijt van koeienhuiden, wat de destructieve exploitatie van dierenlichamen en de banaliteit van leerproductie bekritiseert. Don’t Worry, We’ll Straighten Him Out! (2009) toont een stinkdier op een strijkplank, verwijzend naar surrealistische collageprincipes van Max Ernst en het concept van “botched taxidermy” van Steve Baker, waarbij de kunstmatige realiteit de problematische mens-dierrelatie bevraagt.[10]

Sieraden

In het boekje Kijken naar sieraden[11] beschrijft Jeroen Redel Golsteijn als een van de voorlopers van het maken van sieraden met opgezette dieren. Hij vergelijkt de werkwijze met de negentiende-eeuwse modewereld waar hoeden versierd werden met opgezette vogels en bontjes gewoon waren in de wereld van de welgestelden. De dieren die Golsteijn gebruikt hebben alle geleefd en zijn aan het eind dood gevonden, hetzij in een volière, hetzij onder een hoogspanningsmast waar ze tegen de draden waren gevlogen. Alle dieren hebben een verhaal. Redel geeft ook aan dat het doel waarmee de sieraden zijn gemaakt anders zijn dan vroeger. Waren het vroeger trofeeën die de mens decoreerden, hier wordt het dier zelf ook gedecoreerd. Het dier leeft, weliswaar dood, eervol verder.

Kunsthistoricus Van Lieverloo ervaart de aanraking van de veren in deze sieraden als het terugkeren in je fantasie. Ze vindt de sieraden een emotionele diepgang hebben die een intiem verhaal vertellen over leven en verlies.[7] Een aantal is in de galerij hieronder afgebeeld. Golsteijn wordt regelmatig gevraagd te exposeren op internationale beurzen, musea en tentoonstellingen zoals in de MIDORA Leipzig, waar ze een derde (publieks)prijs wint in het onderdeel nieuw sieraden ontwerp,[12] in het Wereldmuseum (voorheen Museum voor Volkenkunde) in Leiden en gerenommeerde galeries zoals Galerie Marzee in Nijmegen, Ornamentum in New York, en Museum MAD in New York. De belangrijkste ondersteuning komt daarbij van Galerie Door die hun exposities begeleidt en zelf ook exposities verzorgt.

Planteninstallaties en land art

In hun atelier op Het Domijn in Weesp werken Golsteijn en Bakker aan sculpturen en installaties van organische materialen die in een ecologisch gebied groeien en bloeien.[13][14][15] Ze betrekken bewust de natuur bij hun projecten om te tonen hoe structuren – zoals nerven, takken, zenuwen en bloedbanen – met elkaar verbonden zijn. Hun planteninstallaties kunnen zowel buiten groeien en binnen verder leven als autonome kunstwerken. Een voorbeeld is Longen (2022-2025), een installatie van gevlochten hennepplanten die een netwerk van “aderen” vormt, als symbool voor de onderlinge afhankelijkheid van ecosystemen. Het werk werd tentoongesteld in de beeldentuin van het Domijn en bleef daar drie seizoenen groeien voordat het werd verplaatst naar een binnenruimte. Op dezelfde manier ontstond Heilig Hart, een sculptuur van hetzelfde materiaal waarbij de plant als menselijk figuur wordt neergezet. De wortels zijn het hoofd geworden en het plantenskelet het lichaam waardoor je Heilig hart ook kan zien als de Heilige Drie-eenheid.[16]

Het Domijn zelf, met zijn bijzondere karakter, leent zich ook uitstekend voor land art. Golsteijn en Bakker verbinden kunst met milieubeheer door een vervuilde stortplaats om te vormen tot een bloeiend ecosysteem, waarmee ze de potentie van kunst tonen om ecologisch herstel te katalyseren. De Adonistuinen (Adonis is de god van de vruchtbaarheid, dood en wedergeboorte), verwijzen oorspronkelijk naar een concept uit de Griekse en Fenicische mythologie. In deze sagen werden deze tuinen geassocieerd met rituelen waarbij vrouwen planten zoals sla, venkel of gerst in ondiepe potten of manden kweekten. Deze planten groeiden snel, maar verwelkten ook snel, wat de vergankelijke schoonheid en het cyclische leven van Adonis symboliseerde. Deze rituelen waren vooral populair in de cultus rond Aphrodite, de geliefde van Adonis. Daarnaast wordt de term “Adonistuin” soms figuurlijk gebruikt om een esthetisch aantrekkelijke of idyllische tuin aan te duiden, geïnspireerd door de schoonheid en jeugd die Adonis in de mythologie vertegenwoordigt. Er is echter geen specifieke, fysieke locatie in Nederland die officieel als “Adonistuinen” bekendstaat. Je kunt hooguit denken aan de tuinen van Paleis Het Loo in Apeldoorn, die bekendstaan om hun barokke ontwerp en seizoensgebonden onderhoud, hoewel deze niet direct “Adonistuinen” worden genoemd.

Papier en tekeningen

Het duo heeft zich ook toegelegd op werken met papier en tekeningen, waarin ze hun kenmerkende magisch-realistische stijl verder uitwerken. Met delicate technieken zoals aquarel en collage verkennen ze thema’s van vergankelijkheid en natuur. Idiots was in oktober 2023 betrokken bij de familietentoonstelling Kunst & Zoo[17]ter ere van het 75-jarig jubileum van DierenPark Amersfoort. Deze tentoonstelling gehouden in Museum Flehite in Amersfoort richtte zich op de relatie tussen mens en dier. Idiots leverde een bijdrage met hun werk van kleurige vlinders, gevouwen tot papieren vliegtuigjes. Dit werk symboliseert de achteloze omgang met de natuur, waarbij het wegwerpgebaar van een papieren vliegtuigje de vraag oproept hoe zorgvuldig we met onze omgeving omgaan. In de galerij hieronder is een aantal afbeeldingen met werken van Idiots op deze tentoonstelling te zien.

Tentoonstellingen

Idiots exposeerde wereldwijd, waaronder:

  • 2025: Koekoek, vogels in de kunst, Stedelijk Museum Almelo, Almelo, Nederland (4 oktober tot 29 maart) tentoonstelling over de rol van vogels in de kunst en cultuur[18]
  • 2025: KunstRAI, Amsterdam, Nederland (22–26 april)[19]
  • 2024: Treasure Island, Astana, Kazachstan (19 september – 12 oktober). Groepstentoonstelling van internationale conceptuele sieraden in Forte Kulanshi Art Space, curator Zhanna Assanova.[20]
  • 2024: Paperwork and Snakepits (solo), Galerie Door, Mariaheide, Nederland (11 juli - 31 oktober)[21][22]
  • 2024: Voor de Vlam, Nationaal Glasmuseum, Leerdam, Nederland[23]
  • 2023: Kunst & Zoo, Museum Flehite, Amersfoort, Nederland (8 juli - 19 november)[24]
  • 2022: Butterflies and Hurricanes, Galerie Door, Mariaheide, Nederland[25]
  • 2021: KunstRAI, Amsterdam, Nederland (8–12 september)[26]
  • 2020: A New Order, A New Earth, Garage Rotterdam, Rotterdam, Nederland (21 november 2020–7 februari 2021)[27]
  • 2020: Animalia – verzameling van pracht & pastel, CODA (Apeldoorn), Apeldoorn, Nederland (19 januari–30 augustus)[28]
  • 2020: Nieuwe Verleidingen, CODA (Apeldoorn), Apeldoorn, Nederland[29]
  • 2020: Animalia, Garage Rotterdam, Rotterdam, Nederland (1 februari–19 april 2020)[30][31][32]
  • 2020: Amazons and other Myths, Mariaheide (19 september – 5 december). Solotentoonstelling van Idiots (Afke Golsteijn en Floris Bakker) bij Galerie Door, met sieraden en objecten. De tentoonstelling verbindt verleden en heden, cultuur en natuur, en feit en fictie.[33]
  • 2019: The Art of Being Good, Tallinn Art Hall, Tallinn, Estland (22 juni - 1 september), werk: Rabbit with Embroidered Ears[34]
  • 2019: Oversight Idiots (solo), Fabriekswinkel, Veghel, Nederland[35]
  • 2019: Nature First (solo), Art Kitchen, Amsterdam, Nederland[36]
  • 2018: Amazons (solo), Ornamentum Gallery, New York, VS[37][38]
  • 2017: Sieraden - Makers & Dragers, Museum Volkenkunde, sinds 2023 Wereldmuseum Leiden, Leiden, Nederland[39]
  • 2017: The Beauty of the Beast, Kasteel d'Ursel, Antwerpen, België[40]
  • 2016: Solo Show (solo), Galerie Marzee, Nijmegen, Nederland[41]
  • 2015: Beauty of the Beast - Sieraden en Taxidermie, Museum Arnhem, Arnhem, Nederland[42]
  • 2015: Oracles du Design, Gaîté Lyrique, Parijs, Frankrijk (3 april–16 augustus, curator: Lidewij Edelkoort)[43][44]
  • 2015: I Wanna Be Your Dog, Künstlerhaus Dortmund, Dortmund, Duitsland (11 januari–22 februari)[45][46]
  • 2014: Collect, international Art Fair for Contemporary Objects, Saatchi Gallery, Londen, VK (9-12 mei). met werk van Idiots: I Earned my Wings[47]
  • 2014: Natural Beauty, Shelburne Museum, Shelburne, Vermont, VS[48]
  • 2014: Late Harvest, Museum of Art, Reno, Nevada, VS[49]
  • 2013: KunstRAI, Amsterdam, Nederland (mei 2013)[50]
  • 2013: Twente Biënnale, Roombeek, Enschede, Nederland[51]
  • 2012: Generaal Pardon #1: Taxidermia, Paraplufabriek, Nijmegen, Nederland[52]
  • 2012: Camouflage, Kiasma, Helsinki, Finland[53][54]
  • 2012: Taxidermia, of EXPO #1 van Generaal Pardon, groepstentoonstelling in De Paraplufabriek Nijmegen, Nederland, gecureerd door Bart Jansen, Filip Jonker en Lars Reinboud, 9 tot 19 maart[55][56]
  • 2011: Beestachtig Goed, groepstentoonstelling in CBK 's-Hertogenbosch, Nederland, gecureerd door Majke Hüsstege, 27 februari - 17 april 2011.[57]
  • 2011: Met Huid en..., groepstentoonstelling in kunstencentrum Kadmium, Delft, Nederland, gecureerd door Joost Konings, 17 februari - 20 maart 2011[58]
  • 2011: Evolution of Creation, groepstentoonstelling in het Academiegebouw in Groningen (Nederland) tijdens de Nacht van Kunst en Wetenschap, met bio-wetenschappelijk geïnspireerde kunst, 04 juni - 26 juni 2011 ,[59][60]
  • 2010: Meat-ing Mens & Vlees, Perron 58, Tilburg, Nederland (curator: Tineke Schuurmans)[61]
  • 2010: Schone Schijn, Heemskerk (15 augustus – 26 september). Groepstentoonstelling in de duinen van Heemskerk, met site-specifieke werken in een tijdelijk museum ontworpen door architect Anne Holtrop. Idiots presenteerde de werken "Huilend Hert" (2004), "Grote dooie mussen met/zonder boontjes nrs. 1 t/m 13" (2005) en "Nr. 1 en Nr. 2" (2010).[15][62]
  • 2009: KunstRAI (Art Amsterdam), Amsterdam, Nederland (27 mei–1 juni)[63]
  • 2009: Ravishing Beasts: The Strangely Alluring World of Taxidermy, Museum of Vancouver, Vancouver, Canada (22 oktober 2009–28 februari 2010, curator: Rachel Poliquin)[64][65]
  • 2009: De Aard van het Beest, CODA (Apeldoorn), Apeldoorn, Nederland[66]
  • 2009: Realisme Amsterdam, Amsterdam, Nederland (14 januari - 18 januari)[67]
  • 2008: Céramique Contemporaine Biennale Internationale, groepstentoonstelling in Musée Magnelli - Musée de Céramique en andere locaties, Vallauris, Frankrijk, 12 juli - 17 november 2008.[4][68]
  • 2008: Gravity, Gustavsbergs Konsthall, Gustavsberg, Zweden (19 januari–22 maart)[69]
  • 2007: SOFA Chicago, Chicago, VS[41]
  • 2007: VIT<A>RTI, Kemzeke, België (2 juni - 20 oktober), werk: Rabbit with embroidered ears[70]
  • 2007: Mode Biënnale, Arnhem, Nederland (1 juni - 30 juni), deelname aan een symposium op 8 juni over “Het dier in de mode”[71]
  • 2007: EDEN DNA, Milaan, Italië (18-23 april), tijdens de Milan Furniture Fair (Salone di Mobile), met als thema de kruising tussen natuur, design en menselijke manipulatie, curator Anthony van den Bossche.[72]
  • 2007: BLOEDMOOI, onze dubieuze relatie met het dier in Het Schielandhuis, Historisch Museum Rotterdam, Rotterdam, Nederland (4 oktober - 30 maart)[41][73]
  • 2006: Koru2, International Contemporary Jewellery, een triënale in de South Karelia Polytechnic en de Lappeenranta City Hall in Lappeenranta, Finland (18 juni-20 augustus) met werk van Idiots.[74]
  • 2006: The State of Things, Galleri 21:24, Oslo, Noorwegen, In het Noors: Tingenes Tilstand.[75]
  • 2006: KunstRAI (Art Amsterdam), Amsterdam, Nederland (10–15 mei)[76]
  • 2006: Art Rotterdam (solo), Cruise Terminal Rotterdam, Rotterdam, Nederland (9–12 februari)[76]
  • 2005: Oh Lord, where's the border?, Textiel Festival, Breda, Nederland[77][78]
  • 2005: Recycled Paradise, De Nederlandse Bank, [sic] Amsterdam, Nederland (18 oktober - 25 november), werk: Dress on a crystal spinal column with an embroidered red heart[79][3]
  • 2004: Open Borders, Lille, Frankrijk (4 september - 28 november), werk: Rabbit with Embroidered Ears[80]
  • 2004: Birthday Party, Legnica, Polen. 25e tentoonstelling behorend bij het Legnica International Silver Festival van 1 mei tot 6 juni, curatoren Giedymin Jablonski en Monica Szpatowicz.[81]
  • 2004: Solotentoonstelling, Galerie Kokon To Zai, Parijs, Frankrijk[82]

Een volledige lijst is te vinden op hun officiële website.[83]

Literatuur

Het werk van Idiots heeft aandacht gekregen in verschillende media, waaronder:

  • The Marzee Graduate Prize (2003), uitgegeven door Galerie Marzee tijdens MIDORA Leipzig, met vermeldingen van bekroonde afstudeerders, waaronder Golsteijn.[12]
  • Tentoonstellingscatalogus Birthday Party (2004) uitgegeven ter gelegenheid van de 25e verjaardag van het Legnica International Silver Festival, een jaarlijks evenement in Legnica, Polen, georganiseerd door de Galeria Sztuki w Legnicy (Art Gallery in Legnica), en richt zich op hedendaagse sieradenkunst met zilver als centraal materiaal.[81]
  • Een artikel door Chiara Sartori in het Italiaanse tijdschrift DROME (ca. 2004), over het werk Swan with Human Heart of Glass.[84]
  • Nelemans, Rebecca. (2005). Vijf dagen Textiel Festival in Breda. Brabants Dagblad, 12-13 maart.[78]
  • Kealoha, Ami. (2005). Afke Golsteijn. Cool Hunting, 21 juli.[85]
  • Artikel Drie kunstenaars zoeken de grens op 'Oh Lord, where is the border?' in Het Stadsblad (2005), over de groepstentoonstelling van Idiots (Afke Golsteijn en Floris Bakker), Marita Kratz, en Tinkebell.[77]
  • Van de Velde, Paola. (2005). De fabels van Afke Golsteijn. De Telegraaf, 28 oktober.[3]
  • Artikel Inside Out, Stijlkrant #27 (februari 2006). Uitgever: Stijlinstituut Amsterdam. Dit artikel bespreekt de interesse in organen en botten in afstudeerprojecten van academies, met een afbeelding van Idiots' werk Shirt with Embroidered Backbone.[86]
  • Artikel in het Russische tijdschrift MAX Trend (februari 2006), over de werken Fake (vogel op een tak met opwindsleutel) en Sleeping Hare (liggend konijn met rugnummer 13), dat de internationale bekendheid van Idiots benadrukt en hun website (www.idiots.nl) vermeldt.[87]
  • Catalogus van de kunstbeurs Koru2, International Contemporary Jewellery (2006), uitgegeven door de South Karelia Polytechnic/Arts Council of Southeast Finland, met pagina 78 en 79 werk van Idiots.[74]
  • Artikel Polowania w miejskiej dżungli in Rzeczpospolit, door Maria Tyniec (15-05-2007) over werk van Idiots en hun deelname aan EDEN DNA in Milaan.[72]
  • Artikel Djurisk konst: Skandalutställning chockar kritikerna (2007) Aftonbladet, 21 oktober.[88]
  • Van Duijn, Marjolijn. (2007). Beauty and the Beast. Textiel Plus, nr. 214, winter 2007, p. 14-17. Dit artikel bespreekt het werk van het kunstenaarsduo Idiots, met nadruk op hun gebruik van textiel en taxidermie om thema’s als schoonheid en vergankelijkheid te verkennen.[89]
  • Tentoonstellingscatalogus VIT<A>RTI (2007), uitgegeven door Imschoot uitgevers, samengesteld door Martin van de Bogaard, met een tekst over Idiots waarin zij met mede-exposanten genoemd worden als kunstenaars die de natuur gebruiken als metafoor voor menselijke thema's en vooral de dubbelzinnigheid aan bod laten komen.[70]
  • Het boek Mode & accessoires (2007), uitgegeven door ArtEZ press ter gelegenheid van de Mode Biënnale 2007 in Arnhem, samengesteld door Jan Brand en José Teunissen waarin foto’s van werken van Idiots.[71]
  • De voorpagina van de VPRO Gids (14-20 juli 2007), met het werk In Gold We Trust (een kooi met een vogel), naamsvermelding van Idiots op pagina 3 (inhoudsopgave).[90][91]
  • van de Vliet, Viveka. (2008). Bloedmooi en Beestachtig. Items, tijdschrift voor ontwerpen en verbeelding, jan-feb 2008, p. 98-99. Dit artikel gaat over de tentoonstelling Bloedmooi in 2007 in het Schielandhuis (Historisch Museum Rotterdam). Een van de afbeeldingen is het daar aanwezige werk This Seat is Taken van Idiots[73]
  • Artikel in SLCTR n.2 2008 Nederlands trio maakt fantasierijke sieraden van dode dieren over de kijk van Idiots op de scheiding dood-leven en fantasie-werkelijkheid.[92]
  • Artikel La céramique contemporaine fait son show van Angélique Escandell in La Revue de la Céramique et du Glass nummer 162 september-oktober (2008) over de Internationale Keramiektentoonstelling op de Biennale de Vallauris. Op p. 26 wordt het kunstwerk Ophelia besproken.[68]
  • Tentoonstellingscatalogus Gravity (2008), uitgegeven door Gustavsbergs Konsthall, samengesteld door Mai Sandell, met een tekst over Idiots op pagina’s 18–19.[69]
  • Een interview door Rachel Poliquin in Antennae: The Journal of Nature in Visual Culture (herfst 2008), over het werk van Idiots in de context van mislukte taxidermie.[93]
  • Tentoonstellingscatalogus van de Céramique Contemporaine Biennale Internationale in Vallauris van Yves Peltier (2008). Deze catalogus documenteert Idiots’ deelname, met een beschrijving van hun werk Ophelia en hun cv, en benadrukt hun innovatieve gebruik van keramiek in hedendaagse kunst.[4]
  • Het kunstboek Telling Tales, fantasy and fear in contemporary design (2009), uitgegeven door V&A publishing, met een kort stukje over Idiots op pagina 99, met een afbeeling van Ophelia op pagina 99[94]
  • Harper’s Bazaar Korea, issue nummer 153, april 2009. Koreaanse versie van het Amerikaanse modeblad Harper’s Bazaar met een artikel over Idiots en hun kijk op hun werk met taxidermie.[95]
  • Essay Such Stuff As Dreams Are Made On (2009), gepubliceerd op de website van Steven Connor, met een uitgebreide alinea over Idiots en hun werk zoals Ophelia.[96]
  • Tentoonstellingscatalogus Ravishing Beasts (2009), uitgegeven door Museum of Vancouver, samengesteld door Rachel Poliquin, met Idiots (Afke Golsteijn en Floris Bakker) en hun werk Zebra (Horse III) op pagina 55.[97]
  • Het boek Schone Schijn van J. Velseboer (2010), Kunstmanifestatie in de duinen van Heemskerk. Heemskerk: Pressofoon & Maurice Drukkerijen BV. (Beschrijft werken van Idiots, waaronder "Huilend Hert" (2004), "Grote dooie mussen met/zonder boontjes nrs. 1 t/m 13" (2005) en "Nr. 1 en Nr. 2" (2010) op pagina’s 18-19.)[15]
  • Artikel De 7 beste opgezette dieren door Dirk Koppes in Dagblad De Pers (2010), waarin This Seat is Taken van Idiots (Afke Golsteijn en Floris Bakker), een opgezette pauw op een Louis XVI-stoel, wordt genoemd als een van de zeven beste opgezette dieren, gepubliceerd op pagina’s 10–11.[98]
  • Artikel van Niek Hendrix in Webmagazine Lost Painters (06 april 2011) over de groepstentoonstelling Beestachtig Goed in dat jaar georganiseerd door het CBK 's-Hertogenbosch. Idiots' werken Don’t worry we’ll straighten him out! en No Title No Status werden getoond. Het biedt inzicht in de artistieke benadering van Idiots binnen het thema van de tentoonstelling, gericht op dieren en hun relatie met de mens.[57]
  • Artikel Creatieve Evolutie in de Groninger Gezinsbode van 26 mei 2011, over de expositie 'Evolution of Creation' tijdens De Nacht van Kunst & Wetenschap, met werk van Idiots.[60]
  • Artikel Taxidermia in de Paraplufabriek in De Gelderlander van 10 maart 2012, over de expositie 'Taxidermia', de eerste expo van Generaal Pardon in een serie van vier bizarre tentoonstellingen door curator Bart Jansen.[56]
  • Een artikel door Satu Nurmio in Yle (13 juni 2012), over de tentoonstelling Camouflage in Kiasma Museum of Contemporary Art, Helsinki, met vermelding van Idiots’ werken Geologische Vondst I en Geologische Vondst II.[99]
  • Artikel Visual Art and Design in Disguise van Leevi Haapala in Kiasma Magazin, naar aanleiding van de tentoonstelling Camouflage in KIASMA, Helsinki, Finland (2012) in de perode dat Helsinki World Design Capital was (logo op p 18).[54]
  • Een artikel door Una Meistere in Arterritory (13 juli 2012), over de tentoonstelling Camouflage in Kiasma Museum of Contemporary Art, Helsinki, met vermelding van Idiots’ werk Fake.[100]
  • Een artikel van Anu Ulmonen in Helsingin Sanomat, (14 september 2012). Poliisiautosta tuli pehmolelu over de tentoonstelling Camouflage in Kiasma Museum of Contemporary Art, Finland.[101]
  • Een artikel door Peter Zantingh in NRC (17 mei 2013), over KunstRAI 2013, met vermelding van Idiots’ werk Geologische vondst II.[102]
  • Redactie Textiel Plus. (2013). Het Atelier Van... Textiel Plus, nr. 226, winter 2013, p. 16-17. Dit interview met Afke Golsteijn, van het kunstenaarsduo Idiots, belicht haar werkproces in hun atelier in Het Domijn, Weesp, en haar voorkeur voor textiel en dierlijke materialen zoals was en klei. Het beschrijft haar inspiraties, zoals sprookjes en Alexander McQueen, en biedt inzicht in de dagelijkse praktijk en omgeving van Idiots.[103]
  • De tentoonstellingscatalogus Late Harvest (2014), uitgegeven door Hirmer, met foto’s en naamsvermelding van Idiots op pagina’s 46, 48, 49, 60, 61 en 166, en hun vermelding in de kunstenaarslijst op pagina 4.[104]
  • Catalogus van de kunstbeurs Collect, de internationale kunstbeurs voor hedendaagse ambachten en design (2014), uitgegeven door Crafts Council, met op de pagina van Galerie Marzee de afbeelding van het kunstwerk I Earned my Wings van Golsteijn (idiots) op pagina 54.[47]
  • Het kunstboek Taxidermy Art: A Rogue's Guide to the Work, the Culture, and How to Do It Yourself (2014), uitgegeven door Artisan, met een verhaal over Idiots op pagina 158, afbeeldingen van hun kunstwerken op pagina’s 160–165, en een kunstwerk met naamsvermelding op pagina 240.[105]
  • Een artikel in DutchCultureUSA (27 september 2014), over de tentoonstelling Late Harvest in het Nevada Museum of Art, met vermelding van Idiots’ collier Vogelparkiet.[106]
  • Een artikel door Meghan MacRae in het online tijdschrift CVLT Nation (3 november 2014), over het werk Virgin’s Little Bleeding Body.[107]
  • Een artikel door Simone Melenk in Nordstadtblogger (16 januari 2015), over de tentoonstelling I Wanna Be Your Dog in Künstlerhaus Dortmund, met vermelding van Idiots als deelnemende kunstenaars.[108]
  • Een artikel in Arnhem.nieuws.nl (20 januari 2015), over de tentoonstelling Beauty of the Beast in Museum Arnhem, met vermelding van Idiots’ sculpturale werk.[109]
  • Artikel Beest en Bijou (2015), gepubliceerd in de Volkskrant, door Nell Westerlaken, met foto’s van Thomas Aangeenbrug, over de tentoonstelling Beauty of the Beast in Museum Arnhem, met werk van Idiots (Afke Golsteijn en Floris Bakker).[110]
  • Een artikel door Monika Auch in Art Jewelry Forum (2 juni 2015), over de tentoonstelling Beauty of the Beast in CODA Apeldoorn, met vermelding van Idiots’ werk Rain Comes before Sunshine.[111]
  • Het proefschrift HUNACTURING WEARABLE OBJECTS: An Alternative Design Practice for the Conception and Creation of Wearable Objects (2015), uitgegeven door de Universiteit Hasselt, met een vermelding van Idiots en hun werk Ophelia op pagina 82.[112]
  • Galerie Marzee. (2016). Marzee Magazine #101, 17 januari - 23 maart 2016. Dit magazine belicht Afke Golsteijns werk als onderdeel van het kunstenaarsduo Idiots, met nadruk op haar Artist Residency bij EKWC in 's-Hertogenbosch in 2005, een belangrijke erkenning. Het beschrijft het ontstaan van haar werk Regen komt voor de zon en haar gebruik van een flamingo in haar kunst, met inzicht in haar emotionele en technische benadering[113]
  • Het kunstboek Wonders are Collectible: Taxidermie: Verstilde Schoonheid (2016), uitgegeven door Lannoo, met afbeeldingen en naamsvermelding van Idiots op pagina’s 146–147.[114]
  • Pringels, Djanlissa. (2017). Waar je tegenaan loopt als je kunst van opengezaagde leeuwen maakt. VICE, 12 juli.[115]
  • Een artikel door Esther Doornbusch in Free Jewellery Encyclopedia (14 maart 2019), over het werk van Idiots.[116]
  • Interview met Idiots door Doreen Timmers, gepubliceerd in Palet nummer 400, april 2019, pagina’s 53–55.[117]
  • Het kunstboek The Dark Book (2019), uitgegeven door Cypi Press, met vermeldingen van Idiots op pagina’s 160–163.[118]
  • Lieverloo, Karin van. (2020). Ode aan de verbeelding. Column ter gelegenheid van de opening van de solotentoonstelling Amazons and other Myths van Idiots, Galerie Door, Mariaheide.[119]
  • Een artikel door Thomas van Huut in NRC (9 december 2020), over de tentoonstelling A New Order, A New Earth in Garage Rotterdam, met vermelding van Idiots’ werk met dode planten.[120]
  • Een artikel door Kees Keijer in Het Parool (8 september 2021), over de KunstRAI 2021, met vermelding van Idiots’ aanwezigheid bij de stand van Galerie Door.[121]
  • Het kunstboek Birdland: Vogels in de kunst (2025), uitgegeven door 99 Uitgevers/Publishers, met een vermelding van Idiots op pagina 59.[122]
  • Een artikel in KunstRAI (2 mei 2025), over The Artist Night tijdens KunstRAI 2025, met vermelding van Idiots’ nieuwe werkwijze en werken PAPIERWERK en SLANGENKUILEN.[123]
  • Artikel over o.a. Idiots op Het Domijn in Weesp en hun natuuraanpak. "Van keramiek tot dromentheater: kunstenaars op Het Domijn", WeesperNieuws, 12 juli 2025. Geraadpleegd op 15 juli 2025. (Gearchiveerd op 14 juli 2025).
  • Maes, Cécile. (2025). Animal Kingdom: Hybrid Beasts & Modern Tales in Contemporary Jewellery. Spotlight Artworks, Klimt02.[124]

Collecties

Openbare collecties

  • CODA (Apeldoorn), Apeldoorn, Nederland (inclusief permanente expositie van het kunstwerk regen komt voor de zon (afbeelding in galerij onder taxidermie en sculpturen)[125]
  • Fonds National d’Art Contemporain (FNAC), Parijs, Frankrijk
  • AkzoNobel Kunstcollectie, Nederland
  • Museum Arnhem, Arnhem, Nederland (waaronder "Blue Parakeet", 2009, en "Stereo", 2009, koptelefoon met twee vogeltjeskoppen)[126]
  • Nationaal Museum voor Architectuur en Design, Oslo, Noorwegen (inclusief Ophelia, objectnummer NMK.2006.0077)[9]
  • De Nederlandsche Bank Kunstcollectie, Amsterdam, Nederland
  • Verbeke Foundation, Kemzeke, België
  • Museum Kiasma, Helsinki, Finland
  • Collectie Vincent Bazin, Grenoble, Frankrijk
  • Nike Collectie, Nederland
  • Flexa Collectie, Nederland
  • Auckland Museum, Nieuw-Zeeland[127]

Particuliere collecties

  • Wereldwijd, waaronder Nederland, België, Frankrijk, Koeweit, Oostenrijk, VS, VK, Italië, Singapore, Hongarije, Zwitserland en Londen
Dit artikel is uitgegeven door Wikipedia. De tekst is beschikbaar onder Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0, tenzij anders vermeld. Voor de mediabestanden kunnen aanvullende voorwaarden gelden.